“同质·异构-高扬装置艺术展”开幕

2022-08-02 来源：中国时尚新闻网责任编辑：惠子点击:次

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一次跨界、多维且具有未来感的视觉盛宴

2022年7月31日，由成当代艺术中心主办、中央美术学院硕士生导师葛玉君博士策划的 “同质·异构-高扬装置艺术展”开幕。本次展览是高扬先生从设计师到艺术家身份的一次延伸与转化，也是高扬作为艺术家的首次个展。展览由“立方体”“透视圆柱”“空间装置”等几个系列竹装置作品共同组成。艺术家高扬利用物料的性与情，围绕“材质”及“空间”两个概念，以竹艺术装置的形式展开探讨，打造一次跨界、多维且具有未来感的视觉盛宴，开启一场引人入胜的“寻竹之旅”。

展览现场嘉宾合影

艺术家高扬现场导览

展览开幕式现场，中国艺术研究院谭平先生、中央美术学院原党委副书记王少军先生、中央美术学院党委副书记王晓琳女士、中央美术学院副教授，硕士生导师，本次展览的策展人葛玉君先生、成当代艺术中心创始人孙红娟女士分别致辞。开幕式由9958艺术疗愈计划爱心大使、中国知识产权杂志新媒体负责人盛婉婉女士主持。

中国艺术研究院谭平

中国艺术研究院谭平教授在开幕式中表示：“高扬将自己做产品设计最核心的创作方法，以模数的关系，空间装置的呈现方式进行演绎。许多艺术家都是从自己最初的创作方式与模式走向艺术，走向艺术创作。我感受到艺术的好时代要来临了。”

中央美术学院原党委副书记王少军

中央美术学院原党委副书记王少军教授表示：“高扬的这一次展览体现出一种难得的工匠精神，需要做功，需要实实在在花费力气。这其中的榫卯结构就像一种精神，高扬在创作的过程中把这种精神作为标准，要求自己每一个单元，每一个结构都要做到位。作品中看似不经意的高与低、正与斜，其实隐藏着许多数字的奥秘。展览所呈现的装置作品看似是‘无用’，实则是‘无用之用’，背后有许许多多值得大家去思考。”

中央美术学院党委副书记王晓琳

中央美术学院党委副书记王晓琳女士首先代表中央美术学院祝贺高扬老师的展览顺利开幕，并表示：“高扬老师是中央美术学院城市设计学院家居专业的负责人，主持家居专业的教学，从设立这个专业以来，学校培养出了一批又一批优秀的家居学子，要感谢高扬老师为之付出的心血。同时，高扬老师对于艺术的执着与热忱是令人感动的。疫情当下，静下心来踏踏实实进行创作，实属难能可贵。”

中央美术学院博士、副教授、硕士生导师、研究生院教学部主任、本次展览策展人葛玉君

葛玉君博士在开幕式中表示：“高扬的这一次装置艺术展，与其说是高扬先生从设计师到艺术家身份的一次调整，不如说是他多年积累的艺术理念、实践经验、匠人品质的进一步延伸与转化。无论是高扬的产品设计还是艺术实践，皆有一个独特之处，即所谓的“同质异构”性。高扬的此次展览，是一次充分注入艺术家观念，多元且具有启发性的艺术创作表达。一方面，展览呈现的是对于传统榫卯结构的现代演绎。另一方面，这也是一次由‘算法’构成的多维空间，以现代的视角打造了一场引人入胜的‘寻竹之旅’。”

成当代艺术中心创始人孙红娟

成当代艺术中心创始人孙红娟女士表示：“在反复的疫情下，举办这次展览经历了许多调整与磨合，展览能够如此成功地在今天进行呈现，要特别感谢高扬老师的付出。高扬老师所呈现的创作打破了媒材的边界，以装置的语言重新再造，这是非常可贵的。成当代艺术中心的使命，就是致力于为大家带来新的视觉语言，感知艺术的魅力。”

艺术家高扬

开幕式的最后由艺术家高扬致辞，高扬对给予帮助与支持的各位老师、朋友表达了真挚的感谢，并分享了自己在进行艺术创作时的心得：“在制作这一系列竹装置作品的过程中，切、敲、扭、磨……，仿佛是和材料在沟通在对话。这与人和人之间的交流是一样的，希望今天到来的各位也能在观展过程中静心感受，与之对话，感受物料的性与情。”

本次展览的主持人，9958艺术疗愈计划爱心大使，中国知识产权杂志新媒体负责人盛婉婉

开幕式现场

高扬设计专业出身，曾在德国萨尔造型艺术学院与慕尼黑造型艺术学院度过了长达7年的留学时光，后于中央美术学院取得设计理论与教育方向博士学位。从2007年至今，任教于中央美术学院城市设计学院，多年来一直致力于中国现代设计的创作与研究，并组建起了集艺术、空间、产品等三位一体的跨学科新型专业。在具体的教学中，着重对手工技艺的提升，强调不同文化与艺术的介入融合，进而展开社会与教育双重体系相契相合的教学实践。

展览现场

在策展人葛玉君看来，此次“成当代艺术中心”举办的高扬当代装置艺术展，与其说是高扬先生从设计师到艺术家身份的一次调整，不如说是他多年积累的艺术理念、实践经验、匠人品质的进一步延伸与转化。作为设计专业出身的一位艺术家，在他的创作中突出表现出对空间、地缘、媒介及其暗含的文化属性与社会寓意的洞察力。高扬不仅密切关注到材质本身的属性，同时积极着眼于自然材料、工业材料两者之间的相互转换，及同一媒介在不同场域表现出来的不同的异质属性。这些都构成了他艺术创作的重要思想资源。

正如高扬自己所言，“竹子等媒材在今天已不仅仅是技术的符号和文化的承载，更需要时代精神的注入与演绎。一种既非西方现代的，也非传统沿袭的，属于今天这个时空的思索……”恰是寻此思路，高扬展开了一次积蓄多年的“再寻竹之旅”。

装置作品《异构》

对“竹质材料”及“榫卯结构”等本身就具有深刻文化属性的传统媒介，如何有效地转化成我们当下的视觉语言？如何切入当代艺术的现实情境？如何与时代发展形成同频共振的链接“触点”？抑或如何表达我们对周边世界的深入感知？这不仅是高扬本次展览提出的思考话题，同时亦是展览所营造的极具震撼的空间构造中呈现给我们的一种，在文化间性的比较语境中，再认知、再对话、再反思、再建构的一个艰难且欣喜的过程……

展览现场展示作品

无论是高扬的产品设计还是艺术实践，皆有一个独特之处，即所谓的“同质异构”性。广义上的“同质异构”，是指高扬基于作为“创作者”的自我所展开的对不同领域、地缘、文化等周边世界的关注及呈现。而狭义上的“同质异构”，一方面表现为同一种文化、材料、关系在不同时空、场域，所不断地被重新认知与再度定义；另一方面则表现为引申意义上的“异质同构”，即将不同文化属性、媒介属性、形式语言等各种异质讯息进行整合、重组，进而形成新的、混杂的、复合式的直面当下的问题链，展开一种“历时性”“共时性”相互交织的现代景观……

装置作品《放射》

高扬此次装置艺术展所带给我们的无疑是一次跨界、多维且具有未来感的视觉盛宴，是一场可以充分调动我们的视觉、听觉甚至嗅觉的一种具有强大“反思惯性”的尝试。他的创作中所体现出来当下的生命体验、虚拟世界、大数据算法及其隐含其中的未来时空预言等，都在不断重新定义人的生存主体与外在世界的边界与关联。每一位参与其中的观者都会在一种新的挤压、想象、反思、梳理、融入的过程中，在尝试着主体间性的关系维度中，不断地完成对自我主体身份的再反思与再生成……这似乎也显现出了高扬艺术观念、艺术创作乃至艺术表达所蕴含的多维度、多层次、共识性乃至问题导向的时代视角！