水墨是中国绘画的表现形式，相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明朝及近代以来续有发展。墨即是色，水与墨的交融形成了水墨，它讲究笔墨神韵，虚实结合，色彩微妙，意境丰富，有“墨分五色”之谓。20世纪至今，涌现出用笔墨的形式表现动物的大艺术家，他们观察动物细致入微，通过大写意的形式，将动物的神态、气韵表现得淋漓尽致，被称之为“中国水墨九绝”的你知道是哪“九绝”吗?今天小编带你走进中国近现代及当代艺术大家的世界，欣赏他们笔下栩栩如生的种种动物。

　　齐白石

　　一、白石 虾

　　齐白石(1864─1957年)，原名纯芝，祖籍安徽宿州，生于湖南湘潭，近现代中国绘画大师，世界文化名人。

　　齐白石画虾可说是画坛一绝，灵动活泼，栩栩如生，神韵充盈，用淡墨掷笔，绘成躯体，浸润之色，更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛，横写为脑，落墨成金，笔笔传神。细笔写须、爪、大螯，刚柔并济、凝练传神，显示了画家高妙的书法功力。画家写虾，来自生活，却超越生活，大胆概括简化，更得传神妙笔。

　　白石 虾

　　齐白石画虾成功，特出一告示:"白石画虾，十两一只。"懂艺术的人都说:"润格不高，值!值!"求画者多不讨价还价，交钱取画，各有所得。这一天，偏有一个光头猴腮的乖巧顾主，拿了35两银子去向齐白石购画，心想，这老儿必画四只，岂不赚他半只?心中得意洋洋敲开了齐家大门。齐白石看了，微微一笑，欣然收下银子，要光头顾主次日取画。第二天，光头顾主来到齐家，打开画卷一看，画面上只有三只小虾米，虾不大，却也活蹦欢跳神气活现。光头心想，我那五两银子不能白给，望着齐白石正要发作，齐白石指指画，让他再细细看看。光头眨眨小三角眼睛看清了，在两株水草之间露出一只虾尾巴，那虾头正扎进水中觅食呢!光头顾主自无话说，嘿嘿笑笑，抱着画走了。

　　二、悲鸿 马

　　徐悲鸿(1895-1953年)，原名徐寿康，江苏宜兴市屺亭镇人，中国现代画家、美术教育家。

　　徐悲鸿

　　徐悲鸿画的骏马，桀骜不驯，自由奔放，以粗犷豪放的线条表现，并带有书法“写”的精神，既有现实主义的格调，又不失传统中国画的笔墨气韵，与传统马相比更加昂扬、奔放、蓬勃，更具视觉冲击力、精神感召力和时代精神，它的出现在中国画马领域产生了重大而深远的影响，中国画马史上的里程碑。可谓“一洗万古凡马空”。

　　悲鸿 马

　　徐悲鸿对马的结构和习性都非常熟悉，尤其表现在对细节的描绘上。他画的马鼻孔都特别大，他认为马鼻孔大肺活量也会相对较大，跑起来才会有力而且耐久;马腿的比例相对稍长，长腿跑起来较快。至于蹄，他说"马蹄比女人的高跟鞋还难画。"因为马蹄是力量与重心的集结所在，是动静灵活的关键;拂动的马鬃和马尾，是表现马刚柔相济的魅力所在。太软的毛笔画不出鬃尾的质感和劲力，所以他常用硬笔扫出鬃尾，使之纤毫毕露，而呈现出动力的美感。

　　三、大千 猿

　　张大千(1899—1983年)，原名正权，后改名爰，字季爰，号大千四川内江人，祖籍广东省番禺，中国泼墨画家，书法家。

　　张大千

　　张大千笔下的猿猴可谓超凡脱俗，传神逼真，强调神韵而又能于奔放粗狂之中见精细。他画的猿栩栩如生，惟妙惟肖，赋予了猿猴旺盛的生命力和无限的艺术感染力。

　　大千 猿

　　曾有张大千是“黑猿转世”的传言，他改名“爰”也和“猿”有关。他说过“猿是世界上最有灵性，最有感情，但最怕伤感的动物。”他一辈子喜爱珍禽异兽，畜猿亦是他晚年的喜好之一。在与猿的朝夕相处间，积累了大量素材，从而使创作更细致入微。他养猿“都是不加链子的了，任其自由自在。晚间他们就栖息在我画室的屋檐下，大清早我一起床它们就等在外边，我一出去散步，跑过来牵我的手，懒家伙，走不了几步，就跳到我怀里来要我抱着走，有些时候还调皮地扯扯我的胡子”。疼爱之情溢于言表。大千曾经豢养了一只十分有趣的小猿，平常总是乖乖地坐在桌子一角，但见人过来就像小孩一样伸臂要抱，非常可爱。

　　四、苦禅 鹰

　　李苦禅(1899—1983年)，原名英杰，改名英，字超三、励公，山东高唐人，现代书画家、美术教育家，中国近现代大写意花鸟画宗师。

　　李苦禅

　　他笔下的鹰以阔笔写意，笔墨雄阔，酣畅淋漓，随意中蕴含着朴拙之气，自然含蓄中蕴含阳刚之气。他晚年常作巨幅通屏，笔力苍劲，气势博大，达到了“笔简意繁”的艺术境界。

　　苦禅 鹰

　　李苦禅对鹰的眼睛、嘴、爪等都做了夸张变形，在鹰嘴上，李苦禅将其演变为方形，且在描绘时用力甚笃，使鹰嘴既有利斧般的神韵，又有钢丝般的弹性。足爪则突现棱角，强调透视和结构，以及笔意的节奏和虚实，使鹰爪具有力度和灵活性。 为了显示雄鹰的雄壮，李苦禅笔下的雄鹰以梯形取形，并且在绘写上，他不依照自然界雄鹰通体黑羽的表象通身用墨，而是用线居中勾出白翅，以彰显大禽鸟的体积感、重量感和黑翎挺实、光泽的质感。

　　五、可染 牛

　　李可染(1907—1989年)，江苏徐州人，中国近代杰出的画家、诗人，齐白石的弟子。

　　李可染

　　李可染画的牛，极富生活情趣，这与他长期深入生活、静观默察，对牛的动作习性熟稔于心，不无关系。他笔下的牛，或行、或卧、或凫于水中;牛背上，稚气的牧童悠然自得，或观山，或引吭，或竞渡，寥寥数笔，他便勾出一幅质朴而生机盎然的田园小景。

　　可染 牛

　　“牛也，力大无穷，俯首孺子而不逞强。终生劳瘁，事人而安不居功。纯良温驯，时亦强犟，稳步向前，足不踏空，形容无华，气宇轩昂，吾崇其性，爱其形，故屡屡不厌写之。”这是著名画家李可染多次题写在他的以牛为主题的作品上的跋语，李可染把自己的画室也命名为“师牛堂”，表达了他以牛为师、刻苦进取的艺术追求。

　　六、师白 鸭

　　娄师白(1918—2010年)，原名娄绍怀，曾用名娄少怀，字亦鸣，斋号老安馆;湖南浏阳人，1918年生于北京。14岁就在齐白石先生家中习艺，直至白石先生逝世，学习长达25年之久，是白石先生入室弟子。

　　娄师白

　　娄师白的小鸭子是活灵活现的小精灵，乖巧可爱令人心动，其色彩鲜而不艳、雅而不俗，给人以明朗、清新、简练、生机勃勃之感。并且具有鲜明的民族特色，达到了形神兼备、情景交融的境界，笔墨凝练，老笔纵横，将水墨功夫发挥到了极致。

　　师白 鸭

　　七、黄胄 驴

　　黄胄(1925-1997年)，原名梁淦堂，生于河北蠡县，后迁居西安。中国画艺术大师，社会活动家，收藏家。

　　黄胄

　　黄胄对画驴技法的高度熟练。作品笔法奔放，墨色变化丰富，描绘毛驴造型准确，意态生动，简括传神。各种姿态的毛驴在他的笔下，竟是惟妙惟肖，可谓画出了毛驴的精、气、神。

　　黄胄 驴

　　黄胄和驴的缘分，得从他年轻时的经历说起。20多岁的黄胄已在绘画道路有所成就，然而赶上了文革，无奈过上了卖豆腐、养驴的日子，在与驴情亲密接触的几年时间里，逐渐对驴产生了感情，驴的隐忍、忠诚、耐劳激励着他，甚至发出了“驴比人好”的感慨，他曾赞叹毛驴："平生历尽坎坷路，不向人间诉不平。"

　　八、大中 虎

　　冯大中，号伏虎草堂主人，1949年生于辽宁省。中国工笔画学会会长，中国美术家协会中国画艺委会副主任，中国画学会副会长，中国美术家协会理事，辽宁省美协副主席，国家一级画家，享受国务院特殊津贴专家。

　　冯大中

　　他笔下的虎被誉为当今画坛“天下第一虎”，孤独自傲，威而不露，却并“不吃人”，充满了人的柔情和善意，常常是两虎或多虎同行，而作为虎的家园的山水，也被描绘得细腻温婉，情意绵绵，即使被冰雪覆盖，依然能透出宜人的暖意。这更像是一种家庭式的关系，虎与虎、虎与自然和谐共处，借此呼唤一种生态的平衡。

　　大中 虎

　　​　　九、伯揆 鸡

　　伯揆，原名王英钢，字伯揆，斋号有鸣堂，1968年出生于河北省石家庄。现居北京。中国人民大学画院教授，国家一级美术师，中国美术家协会会员，伯揆美术馆馆长。

　　伯揆

　　伯揆画的鸡，大气，贵气，文气而富有情趣。他的大写意鸡，多为中堂巨制，笔墨气韵酣畅淋漓，下笔沉猛，挥洒自如，一气呵成，将雄鸡“文武勇信仁”的五德表现得酣畅淋漓，此大格局大气魄，能给观者强烈的视觉冲击;其墨色饱满，色彩浑厚，华丽而高贵;其姿态高雅，一举一动，栩栩如生，无不散发着士大夫的文气;同时，他笔下的鸡有着丰富的情绪，或勇或怒，或憨或稚，或悠然，或激越，变化万千，以鸡的百态展现人生百态，情趣盎然，耐人寻味。

　　伯揆 鸡

           

　　伯揆画鸡，独树一帜，他怀赤子精诚以继古，去媚俗矫饰以创新，抒风云气象以遣怀，写心上波澜以明志，当代画鸡集大成者也。

　　以上即是中国水墨九绝，白石 虾、悲鸿 马、大千 猿、苦禅 鹰、可染 牛、师白 鸭、黄胄 驴、大中 虎和伯揆 鸡，并称为中国水墨九绝。九位名家九种代表动物，各有千秋，皆生动而富有灵气，是中国水墨的最好诠释。你最喜欢哪一绝呢?(本文中国水墨九绝按画家出生年排序)