栏目简介：《艺术|人物》 旨在为翰墨千秋的优秀艺术家提供一个微窗口，展示艺术家的创作风采，邀请热爱艺术的你，与我们一同走近和熟悉我们的艺术圈“老友记”。

　　秀丽的山水景色能给予人内心宁静的享受。

　　凡是人皆会被世间繁杂所困扰，都有抛开一切回归山野的冲动。然而人们向往的那一场说走就走的旅行从来不是由冲动而决定的。于是，越是无法得到的内心宁静，就越是让人向往。哪怕只是片刻的安宁也让人觉得无比珍贵。

　　大千世界景致万千，山川秀丽却各有性格。有的层峦叠翠，有的怪石嶙峋，还有的峻岭绵延……这也许说的就是“江山多情”吧。

　　于是，画家便将不同性格的山川绘于纸上，抒自己不同时期的情怀，形成不同意境的作品。

　　本周艺术人物将为您介绍山水画家李仁伟老师。

　　艺术家 李仁伟

　　艺术家简介：

　　中国实力派职业画家

　　国务院国(宾)礼品特供艺术家

　　中国涉外住华使馆特聘画师

　　英国牛津艺术学院博士生导师

　　英国皇家艺术研究院荣誉院士、客座教授

　　中欧国际画院常务副院长

　　全国名家书画艺术研究院副院长

　　高级艺术顾问

　　中国书画院高级院士

　　国家一级美术师

　　中国石油书法家协会会员

　　四川省美术家协会会员

　　中国将军诗书画院西南中心院付秘书长

　　中华易经风水协会风水画大师

　　成都锦里书画院秘书长

　　成都市蒲江政协书画院特聘画师

　　京东美术馆高级美术师

　　西泠印社(北京)签约画家

　　北京华夏国艺书画院客座教授

　　李仁伟自幼喜爱绘画，先后师承赵完壁、邵仲杰、林旭中、黄纯尧、李琼玖、朱常棣、戴卫。几十年坚持研究大师笔墨，其画艺受到何海霞、黎雄才、钱松喦、陆俨少等大师影响。师承前人、自然创新。近十多年来又深研黄宾虹、陈子庄、石涛画理画论，深得大师画理的暗示，将其融于写生创作实践中，并特别擅长各种扇画、长卷小品及巨幅大画等。

　　社会影响力：

　　82年至今作品曾参加全国及国际大赛并获大奖,曾被文化部全国书画大赛收藏，其作品先后被中国美术馆、西冷印社、四川省诗书画院、世界书画家协会等单位和机构收藏，几十年来各类作品无数次刋登全国各类美术刋物并被多家机构收藏，出版有李仁伟画集。2008作品“美好家园”、“壶口瀑布”被中国亚太以国礼选送世博会送国际元首，并颁发国礼润格证书[国际价]其作品为每平方尺为 13.5 万元;2009 年被中国亚太经济合作中心评为“国务院国‘宾’礼特供艺术家”作品录入[中国国礼推荐与采购]一书。2015年其美术作品被文化部艺术评估鉴委员会评定为(国内价)市场价值每平方尺三万至四万元。2018年8月18日其作品“峨眉金顶”作为国礼赠送于泰国公主沃拉巴札公潘亲王。2019年3月29日北京翰海(99期)拍卖会上其作品《川西民居大院》以11.5万元成交。

　　出版物

　　出版有《李仁伟画集》

　　赏李仁伟老师作品感悟：

　　正如开篇所说：人们在内心被繁杂困扰时便向往回归自然山川，享受清风拂面，鸟鸣萦耳的惬意。

　　李仁伟老师的作品中，关于景色“性格”的跨度很广，他通过独特的笔触把自己对自然景色的感悟，情怀描绘于作品中。

　　小编总说那句“胸中有沟壑，笔下见山河”，李仁伟老师便是胸有丘壑的绘画大家。只有充分领会景致的独特性格，才能把它的独到之处通过绘画表现出来。

　　作为画家，他有一双观细入微的眼睛，一颗细腻多情的心。若不是能把眼观之景深入到心底触发情怀，那么他的作品便不会像现在这样生动。

　　作品赏析

　　作品《黄山颂》

　　黄山的景色以奇松、云海、温泉、怪石而出名，

　　这一幅《黄山颂》“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”。云海雾霭的分布可谓遍及峰壑巅坡，或兀立峰顶或戏逗坡缘，或与松结伴。峰间云海萦绕，似游龙翻滚于群山峻岭间，山间溪流倾泻而下，与雾霭相交，一动一静壮丽唯美。而生长在山峰间的青松犹如这仙境中唯一的看客，为这迷人的景色所倾倒。

　　李仁伟老师钟爱画黄山，然而他笔下的黄山在大景致大情怀中又独具小个性。但无论是拥有怎样的个性，李仁伟老师的作品中都少不了能给赏评者带来感动的元素。

　　作品《黄山奇峰图》

　　黄山峻岭于雾霭间耸立，傲视着层层翻滚虚无缥缈的云海景致。这一座座山峰在层层雾霭的簇拥下独显自己的高冷范儿。

　　作品《崖壑烟霞图》

　　雄鹰穿梭在被云海拥抱的群山峻岭中，时而略过层层浓雾，时而藏于群岭间。似踏着这银河般的云海而来，翱翔于丘壑间。层峦叠翠大好河山尽收眼底。这鹰便是整幅画的意境寄托，以鹰游群山寓意着饱览山河的畅快之情，意境感满满。

　　作品《凉山金秋》

　　一眼望去，满满的丰收景象，层叠有序，布局饱满而充实。谷穗随着山峦的起伏盘旋于群山峻岭间。逐渐趋于丰收的金黄，远远望去如同一只体型肥硕的猛兽，将要从酣睡中醒来。这幅作品妙就妙在整幅画中并为用寓意“金秋”的黄色，而是利用细腻的笔触将谷物饱满细绒的谷穗细细描绘，运用色彩的搭配逐渐突出层次感。这样的视觉冲击，让人一眼望过去便有即将丰收的希望，充实而幸福。

　　作品《蓉城旧貌》

　　蓉城，即为成都。如果小编没有猜错的话，这便是李仁伟老师凭儿时记忆描绘的家乡景色，这像极了大跃进时期的中国。从作品中墙上的红字可以了解那时的社会状态，“鼓足干劲，力争上游”，这八个字便是那个时代的生活写照。而李仁伟老师对于家乡最温暖的的记忆也源于此。

　　画面中的老屋古朴甚至简陋，但却充满了浓浓温情，充满了蜀乡土情。真诚热烈的民风承载着李仁伟老师无限的思念和挚爱。画中一屋一瓦一巷的描绘几近真实细腻，诉说着对老家蓉城的无限感怀。

　　作品润格

　　充满回忆和情感的作品最能引起共鸣：

　　与《蓉城旧貌》画风相似的这幅《川西民居大院》于2019年3月29日在北京翰海(99期)拍卖会上以11.5万元成交。

　　以上图片信息来源于雅昌艺术网

　　名家点评

　　时任解放军艺术学院美术系教授,主任,中国文联副主席，中国美术家协会主席,教科文组织下属国际造型艺术家协会主席，全国政协委员的刘大为先生曾这样点评李仁伟老师的作品：

　　李仁伟先生是一名中国实力派职业画家，他的每一幅作品都充分体现了一位艺术家对于祖国大好河山的热爱，同时体现出其对家乡的深情厚谊。在此新书出版之际，祝先生取得更大的艺术成就!.....遂引《史记》句:“‘高山仰止，景行行止’虽不能至，然心向往之”。已寓矣!

　　李仁伟老师的作品非常注重作品的意境，表现力极强。从构图到布局都极具巧思。独特的笔墨绘画技巧将起伏的山峦瞬息间的变化表现的淋漓尽致。他将看到的景色通过联想、重构、再创作出一幅深入人心底的作品，如此作品怎能不令人向往?