十三张脸 一首诗——闫占城个展

　　Thirteen Faces, A Poem——Solo Exhibition of Yan Zhancheng

　　艺术家：闫占城

　　策展人：郭峰

　　开幕：2018年11月24日16:00

　　展览时间：2018.11.24 — 2018.12.27

　　开放时间：11:00 - 17:30(周二至周日)

　　展览地址：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区706北一街

　　画廊官网：www.authorgallery.cn

　　媒体支持：雅昌艺术网、新浪当代艺术、在艺、绝对艺术、艺术汇、Hi艺术、艺美中国网、艺美视界网、文化艺术网、一点资讯、艺厘米、ArtBanana 国际在线

　　品牌合作：一般工作室、优梵艺术、牛啤堂

　　生命的褶皱

　　文/郭峰 艺术评论家、策展人

　　早在与波德莱尔相遇之前，闫占城就已经开始了虚构(invention)的探索。这项工作并不像画面看上去那样信手捏来，因为它在捕捉艺术家内心视像同时，也极易暴露出一个绘画者禀赋上的限度。所幸的是，后者在闫占城这里尚未出现。这里的虚构或者说发明，相较于直接模仿(无论是对自然还是对某种社会生活)似乎在形式上是更加抽象的。这或许也是为什么，在闫占城近年来的许多作品中，出现了大量边界不明的流动性色块、轮廓模糊的人形和自由延展的线簇。当然，抽象并非对具象的放弃(正如抽象的线无法放弃其自身作为线的具象)，虚构并不是也不可能是对模仿的放弃，因为对本源的放弃根本上将导致绘画的不可能。那么，在闫占城这里，虚构意味着什么呢?或者说，倘若虚构与直接模仿两者之间有所区别，这种区别的可能性是如何显现的呢?

　　这些问题的答案，在闫占城新近完成的一系列作品中浮出了一角。

　　这是一系列有关脸的作品。一些模糊的、难以辨识的，同时又极其明确的、独异的脸。这些脸被闫占城刻意地扭曲、变形，似乎是撕碎之后重新黏连起来的，它们不是我们日常所见的、真实的、属于我们的脸，甚至连它们所属的整个身体也是如此扭曲变形：有时候脸构成了整个头部，有时候脸与脖子合二为一，有时候甚至一张脸构成了整个身体。脸-头部-脖子-身体，它们彼此重叠，模糊不清，仅仅以某些基本的轮廓才得以区别。这一张张脸上，有时是简单线条的组合，有时是黑白相间的不规则色块，它们标识出的不是一张具体的脸的构成性元素(鼻子、眉毛、眼睛、嘴)，而是类似与鼻子、眉毛、眼睛和嘴的起伏和轮廓，(或者更准确地说)褶皱。甚至，与其说这是一张张脸，不如说这是一个个褶皱的集合。当复数的褶皱以某种方式被囊括、填充之后，最终以类似脸的方式叠加在了画面上——这画面则由另外两种颜色填充而成。于是，闫占城的这一系列作品，与其说是三维空间中的一张张脸，不如说是二维平面上褶皱的集合，它们并不像一般肖像画那样占据具体的时空(不论是室内空间、自然风景还是光影)，而是在二维的色块平面上肆意地聚散流转，进而将二维的平面扰乱、重新塑造为一个整体，一个并不真实、却又涌动着无限活力的整体。

　　褶皱在画面中聚散流转，如同波德莱尔笔下的波西米亚人，甚至拥有着类似的“让绿茵更宽阔，让泉流山石，让鲜花开遍荒原”的奇特魔力。这种相似性并非巧合，而是源自闫占城与波德莱尔的持续相遇，一种深切而持久的阅读经验。借由这一经验，闫占城完成了一种非直接模仿的虚构，让波德莱尔笔下的波西米亚人在绘画中重现了。他们不是某一张张具体的脸，而一系列褶皱，他们自由地在画面上聚集又分散，聚起一道道褶皱。波德莱尔眼中的波西米亚人不正是人类整体生命平面上的褶皱吗?

　　或许，在波德莱尔那里，正是这些生命的褶皱，这些波西米亚人，让“过去在保留着幽灵的动人之处的同时，重获了生命的光辉和运动”，也正是借着波西米亚人的启示，闫占城的这一系列虚构才得以完成。至此，或许可以明确地说，在闫占城这里，虚构的工作意味着不直接模仿，意味着在创作中模仿之本源从外向内的转移，从直接的视觉经验向间接阅读经验(根本上说是认识经验)的转移(这种转移对任何人而言都不是一劳永逸的)。如果说直接模仿是视觉经验的产物，虚构则是认识经验的显现，前者在柏拉图那里被称为模仿之模仿，后者则可以说是模仿之模仿的模仿。但也恰是这种三重模仿的叠加，凸显出某种生命的内在性，反过来逼近了“从无中造”(Creatio ex nihilo)。而在内在性的平面上，在向内观的虚构中，细节之神遭到了前所未有的亵渎，原始的、持续的生命力则以肆意的轮廓和褶皱得到了一定程度的展现。

　　或许，存在两类肖像画：一类是对生命之过去的记录和凝结，对生命之终将逝去的哀悼或无力反击;另一类则是对生命之现在的捕获和激活，对生命力之不可消逝性的肯定和颂歌。

　　肖像1, 60x60cm, 木板油画, 2018

　　肖像3, 60x60cm, 木板油画, 2018

　　肖像9, 60x60cm, 木板油画, 2018

　　肖像10, 60x60cm, 木板油画, 2018

　　肖像15, 60x60cm, 木板油画, 2018

　　肖像18, 60x60cm, 木板油画, 2018

　　闫占城，1984年生于延安，2008年毕业于西安美术学院油画系。

　　个展：

　　2018年: 十三张脸 一首诗 —— 闫占城个展, 作者画廊, 北京、一张脸的许诺 —— 闫占城个展, 美博空间, 北京;

　　2017年: 亦安画廊, 上海;

　　2015年: 闫占城, 卓越艺术空间, 北京、杂花生树, 利阿贺拿艺术空间, 北京;

　　2014年：“不见”, H.T 画廊, 北京、形色, 圣东方画廊, 北京;

　　2008年: 闫占城, 西安美院, 西安。

　　群展：

　　2018年: 上海廿一当代艺术博览会, 美博空间, 上海、艺术深圳博览会, 美博空间, 深圳、情动的空间, 作者画廊, 北京、隐匿的真实, 佑品空间, 武汉、艺术北京, 作者画廊, 北京;

　　2017年: HI 21, 新锐艺术展, 北京、反向引擎, 东亿美术馆, 北京、Y23-希娜的图卷, 圣之空间, 北京、壹壹壹壹, 亦安画廊, 北京、WHEN Y23 MEETS JSPACE, 君瑞汇当代艺术空间, 深圳;

　　2016年: 艺术北京, 利阿贺拿艺术空间, 北京、常青藤计划 天津、黑桥一代, hi艺术中心, 北京;

　　2015年: 复调的诗学, 盛世天空美术馆, 北京、“境 · 像” , 唐自头艺术空间, 北京、观看与言说, 香港当代美术馆, 广州、“相” 青年艺术家邀请展, 鹿空间, 大连、第二届南京国际美术展, 南京国际展览中心, 南京、不=是,当代艺术家邀请展, 制造文化OCT空间, 深圳;

　　2014年: HI 21, 新锐艺术展, 北京、春风不待9空间, 北京、生存实验, 德滋画廊, 北京、探索80, 奥美零空间 , 北京、CIGE第十届中艺博国际画廊博览会, 圣东方画廊, 北京;

　　2013年: 风景关键词1, 风眠艺术空间, 广州;

　　2012年: 狂欢——黑桥艺术家群落展上 , 三潴画廊, 北京;

　　2011年: 八零后艺术档案 - 宋庄美术馆, 北京;

　　2009年: “拾原味” –新波画廊, 上海;

　　2008年: 学院之光, 西安、联展- 麦创画廊, 上海。