“弥漫的情绪—司维东摄影展”于艺术国际美术馆开幕

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2017-05-17 来源：中国时尚新闻责任编辑：admin 点击:次

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　　艺术国际美术馆荣幸的宣布艺术家司维东个展“弥漫的情绪——司维东摄影展”已于5月16日成功举办，也是我们的首个摄影展。艺术家司维东，1967年出生于山东淄博，毕业于北京电影学院摄影学院，曾工作于法新社(AFP)，现任教于山东大学(威海)艺术学院。除从事基础教学工作外，长期从事摄影创作，却鲜有参加各类摄影和当代艺术展，本次展览涵盖了他从90年代到近几年的摄影作品。

　　艺术家司维东

　　本次展览策展人吴鸿(左)于艺术家司维东(右)

　　自从摄影技术发明以来，它就一直在为自己的艺术地位而奋斗。摄影不被当作艺术，原因在于它是机械复制的结果，主要由光学和化学等因素决定，人的心灵无法渗透其中。在数码时代来临以前，照相机一直都作为普通人难以企及的制像工具而代表了一种凌驾于日常生活之上的力量。通过照相机捕捉、记录和留存的影像，使它们的持有者获得了一种见证、探察本民族或者异域文化的利器，摄影也成为一种以视觉方式分析、把握社会形态的有效方式。他们通过摄影艺术语言的转化以及时间的加持，将我们目光所“漏”及的现实，经由这超常力量的中介推到视阈的边缘，传达给观者一种不为时空转换的永恒气息。

　　开幕式现场

　　现场嘉宾

　　纽约现代艺术馆摄影部主任约翰·萨考夫斯基(John Szarkowski) 曾经声称，早在20世纪60年代纪实摄影传统就已经“不堪重负，疲惫而沉闷”。然而有些艺术家却在始终坚持拒绝被现实吞噬，虽然他们攫取着现实的片段，却在固执的搭建自己内心的乌托邦，这也是艺术家司维东令人钦敬的选择。“司维东的作品虽然分为了人文、动物、自然、废墟、信仰这五个主题，但实际上是通过对于社会景观和自然景观的表现，深入地剖析到了中国目前这个特殊的历史转型时期中，人内心的煎熬和挣扎，以及由此而带来的那种沁入骨髓的孤独、莫名而普遍的乖戾，欲望的无序生长以及人性的疏离和虚无、情感的冷漠与荒芜。” ，本次展览策展人吴鸿在策展文章中如此评价司维东的作品。

　　展览现场

　　不管是肖像、是风景、是静物、还是肢体特写，在司维东的作品中恒常散放出一种奇谲的安静力量，这份安静不仅仅是因为其摄影作品惯常以黑白两色的方式加以呈现，更多是艺术家通过自己用苦行僧式的行走方式传达给观者的视觉感受。司维东以其近乎苛刻的眼光，将情绪表达克制到甚至有些冷漠的地步，从而将这种基于个人判断的社会态度综合还原出来。站在司维东的作品前，你甚至可以感受到镜头背后的那种荒漠上的炙烤、冰雪下的彻骨之寒、废墟中的孤独、大海之外的虚无，以及人性的乖戾和时代的荒诞。