“古质新妍—当代工笔画作品系列邀请展 | 人物画专场” 于2018年4月1日下午在塞隆水泥库艺术空间隆重开幕。展览由北京工笔重彩画会主办，塞隆水泥库艺术空间承办。

　　本次展览的开幕式继续以座谈的形式展开，金沙、商京奎、张庆、姚蓉蓉、索子杰、郭明馥、曾旭、傅春梅、李露花、李怡辰、万京民、郑楚英、崔莲文、华朝锋、李惠英、刘呈欣、李京京、冉华莹、裴临娜、范亚辉、满双溢、吴姝媛、乔尹冰、韩珊珊、贾靓、郝大成、勾奇志等众多嘉宾到场参与了本次展览开幕式。

　　开幕式由北京工笔重彩画会理事姚蓉蓉女士主持。

　　座谈会上金沙先生首先讲到：今天以座谈的形式，针对在绘画中遇到的问题展开研讨，就当代人物画的创作来畅所欲言。工笔画发展到今天，呈现了一个繁荣的势态，人物画在一代一代的艺术家的努力下得到了长久的复兴与发展，取得了令人瞩目的成就。

　　潘絜兹、刘凌沧等老一代艺术家带领全国的工笔画家一起完成了工笔画的继承与复兴，以何家英先生为代表的新一代工笔画家，将工笔人物画带入一个新的境界与审美。人物画在关注与表达现代人的情绪、精神等时代气息，表达更为含蓄与唯美。人物画作品更加深刻的去表现形象背后及人物内心世界的深层次含义。当然人物画发展到今天，也有着许多自身的问题。今天大家就此问题，坐在一起座谈，交流探讨，各抒己见。希望大家把画会当一个家，畅所欲言，把有关工笔画创作方面的交流探讨活动持续搞下去，为画家们创造一个轻松的座谈交流的舒适空间。

　　郭明馥先生讲到在工笔人物画创作的道路上已有十余年的时间了。创作一些将中国古典技法与西方写实主义手法相结合，具有风情色彩的作品。在2010年后，和新一代的工笔画家进行了许多的交流，自己更加受到启发，将自我的创作思维带入了一个更加有趣、更加新颖的空间。思维维度更加展开。在创作思想方面有了大幅度的发展，也进行了大量的尝试。创作之路正在行进之中，正在积极的创作新人物画作品。

　　索子杰先生说以宗教题材的历史发展中可以看出，唐、宋艺术高峰所表现的壁画、重彩等多方面的技法与审美是古代留给后人的巨大的精神财富，是古代艺术家对后世的巨大贡献。

　　商京奎先生谈到绘画主要有两个问题：一个是技术问题：如何去画应已不再是主要问题。另一个是观念问题：画什么则更加重要。

　　仅仅从技法方面，每个艺术家都有着适用于自我艺术面貌表达的独特的方法，都是在追求自我理想的艺术效果。至于讲到具体操作，每一位艺术家都已掌握一些服务于自我画面的个性化技法处理的手段。

　　曾旭先生讲自从参加“学院工笔”展览开始，便一直研究探讨符合当代观念表现，将传统技法与现代相结合的某一种渠道，一直在寻找所对应的那一个点，人物画的精彩之处在于画面的内部，似乎在轻装创作，用减法来表达自我感受，寻找一个适合表现自我的一种样式，也希望创作出更多的作品与大家多多交流。

　　乔尹冰女士讲到自己的作品要表达真诚，表现现实生活中的有意义的瞬间与情感，将感动自我的点滴转移到作品中，感动自己的作品才会感动观众。

　　万京民先生说艺术作品要贴近生活，表现自然，真诚描绘身边的感人景物，以艺术的形式来呈现出来，以作品来表达画家的情感。

　　贾靓女士讲到自己的作品追求文化感，追求高雅的格调，将西方的经典与生活观察相结合，有机吸收西方表现手法，适当选用有效丰富的工笔画技法来表现。在技法方面要考究，要有较强的控制能力。自己还将在人物与花鸟等方面进行有意义的探索与思考。

　　华朝锋先生说工笔画发展到今天，不应仅将注意力停留在技术层面上，更要将艺术追求的重点放在对精神层面的探索与表现方面。对心性的把握与表现，对意境的精神性呈现，是画家更应多多思考的问题。

　　座谈会最后金沙先生说工笔画发展到今天是一个特别好的时期，有相当的画家们已回归到遵循传统的状态，在这里所指的不是面貌，当然指的是作品的境界与内涵。

　　已然创作出了许多具有当代艺术观念的作品，已形成了非常良好的势头。当然也需要更多人的参与，在世界艺术舞台上也越来越自信。去展示来自东方的审美意境，工笔画的艺术语言是独立的，是不同于西方的独特的方式，而且其美学价值也将是极具魅力的。

　　北京工笔重彩画会将此次展览作为一个开始，将陆续就花鸟、山水等更多的主题进行研究探讨。

　　在座谈交流过程中，画家崔莲文、郑楚英、付春梅、李惠英、李怡辰也参与了讨论并发言。

　　​本次展览将持续至4月15日，欢迎大家观看展览。